Acerca de la panoramización

Básicamente, abro el hilo porque hay un tema que me viene rondando la cabeza a la hora de mezclar las pistas de tu producción. Como el título del hilo dice, se trata de la panoramización, es decir, la correcta posición de cada uno de los elementos del tema, de forma que cubran al máximo posible el campo estéreo y no se estorben los unos a los otros (mención aparte de la ecualización).Acerca de esto encontré este vídeo, que habla de tener una idea clara de dónde queremos colocar cada uno de los sonidos.

http://www.youtube.com/watch?v=lheD-nuioB4

Más concretamente, la parte importante del vídeo es ésta, hacia el 3:30

Archivo Adjunto 834

Lo que me gustaría saber es cómo colocar los elementos básicos en el campo estéreo. Es decir, bajo, kick, percusiones, pads, etc. (me hago a una idea, pero sería interesante conocer los consejos de otros). Aparte claro de que los gustos de cada productor definirán esto de una forma u otra.Y por otra parte, cuando hablan del kick se dice que debe ir "al centro y delante". Con al centro se refieren a mono, ¿pero con "delante"?Un saludo :)

Los bombos y los bajos siempre en medio que son los pilares de cualquier tema dance, así que si se panoramizan el tema pierde su dinámica. Aparte si las frecuencias bajas tienen un amplio rango estéreo, al plancharlo en vinilo, hacen que la aguja salte. Lo de adelante supongo que será a que esté en un primer plano o que esté presente, por que si está difuminado y perdido entre los sonidos pierde su eficacia. Los claps también tienen que dar la sensación de que están en medio, o por lo menos no muy panoramizado, pero pueden tener una amplitud estéreo mayor que los bombos y bajos. Los leads tampoco tienen que estar muy panoramizados, pero se pueden bastantes opciones a la hora de panoramizarlos, se puede expandir su amplitud estéreo para que suene más grande. Y los arpegios y los pads, por lo menos cuando estén para rellenar los huecos, que estén bien expandidos en los extremos para que se sitúen detrás de los demás sonidos y así no estorben. Por lo demás creo que cada cual a su gusto.

Cita:

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Iniciado por Arresa

Los bombos y los bajos siempre en medio que son los pilares de cualquier tema dance, así que si se panoramizan el tema pierde su dinámica. Aparte si las frecuencias bajas tienen un amplio rango estéreo, al plancharlo en vinilo, hacen que la aguja salte. Lo de adelante supongo que será a que esté en un primer plano o que esté presente, por que si está difuminado y perdido entre los sonidos pierde su eficacia. Los claps también tienen que dar la sensación de que están en medio, o por lo menos no muy panoramizado, pero pueden tener una amplitud estéreo mayor que los bombos y bajos. Los leads tampoco tienen que estar muy panoramizados, pero se pueden bastantes opciones a la hora de panoramizarlos, se puede expandir su amplitud estéreo para que suene más grande. Y los arpegios y los pads, por lo menos cuando estén para rellenar los huecos, que estén bien expandidos en los extremos para que se sitúen detrás de los demás sonidos y así no estorben. Por lo demás creo que cada cual a su gusto.

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hostia, muy curioso lo del vinilo. Como no manejo de esas cosas no tenía ni zorra XD

Tengo entendido también que los subwoofers sólo reproducen señal mono, y por eso es otra razón para poner los bajos en mono, o al menos separar estas pistas en dos canales, uno para las frecuencias bajas que se pone en mono y otra para altas con algo de estéreo.

Por lo demás, muchas gracias ^^ Supongo que los trancegates que suelo crearme para rellenar de fondo los pasaré en su mayor parte a los extremos

Lo del vinilo lo se por que he leído en varios sitios, que tampoco lo he comprobado.

Lo de los subwoofers supongo que será siempre como tú dices y la técnica que tú dices es muy válida y a las frecuencias más altas de los bajos se les puede aplicar ciertos ajustes panorámicos. Este tema tiene algunos ajustes de estos, la nota más fuerte del bajo suena un poco a la izquierda y las pequeñas repeticiones a la derecha:

http://www.youtube.com/watch?v=ro2Tn_vfj8M

bueno, en este caso ese bajo no tiene precisamente mucha intensidad en frecuencias bajas. qué estilo es? Me ha dejado descolocadísimo xD

En si se podría catalogar como Goa Trance aunque Juno Reactor tiene su propio estilo, lo que hace él no lo hace nadie más.

el izotope ozone tiene para aumentar lo de la imagen stereo por bandas, asi que si en la banda de graves lo dejas tal cual luego en medios un poquito, muy poquito y en agudos le subes su justillo punto, ya suena bien

El efecto de imagen estereo de Ozone se puede usar en la fase de mezcla, para expandir un sonido, pero está más preparado para la masterización para, como tú muy bien dices, expandir los sonidos de ciertas frecuencias independientemente de otras y así poder mantener las frecuencias más bajas en mono. Pero la panoramización es un trabajo de mezcla, esto es, se trata de poner cada sonido uno a uno en su ubicación espacial antes de juntarlos todos para trabajar en masterización. A veces te interesará que ciertos sonidos suenen por la izquierda y otro por la derecha, de esta manera liberas espacio en ciertos puntos y así pueden sonar todos los sonidos sin que se estorben. Por ejemplo yo suelo poner 2 sonidos diferentes de charles abierto, uno ligeramente a la izquierda y otro ligeramente a la derecha, así logras un efecto muy sutil pero más rico que poner solo uno en medio. También se puede probar a poner 2 loops rítmicos parecidos, uno bastante a la izquierda y el otro bastante a la derecha, y así el efecto será diferente que ponerlos todos en medio.